法情

童诗，擦亮儿时的记忆

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

儿童文学是文学中的乐园，可供成人与孩子牵手游玩的好地方。

儿童诗是乐园中一株繁花盛开的树，灿然可观。

儿童诗分为儿童自己写的和成人为儿童而写的，都很好看，可就有一些差别。

儿童大多凭直觉写诗，即兴发挥。儿童的诗充满童言童语和童趣，常有稚拙、朴实和残缺的美。他们善于从形象到形象的构想，也会敷上色彩和声音。他们的异想天开，创造了更大的想像空间，时而奇峰突起。他们的敏锐感觉，缔造了鲜活形象，在平凡中见到不平凡之处。

写诗是由感觉而来的，抒发的是作者自己真正的感受和感情；刚好，儿童写诗都有这些特点。因此写诗最好从儿童开始，然后循序渐进，以至于圆融的创作境地。

反过来说，对待儿童的诗作，不可苛求要有高超的技巧，语言的锤炼，因为这是成人呕心沥血才有的写诗境界。儿童所写的诗，大多以简单的语言，表现了他们纯洁、天真和坦诚的一面，也表达了他们真正的感觉和感情。

诗为心声，请听听台湾小学生黄文钦在《早晨》这首诗中的声音：

早晨起来
小鸟的声音
把我吵醒了
鸡看到了阳光
就高兴得眺出窝
把狗吵醒
狗追着太阳跑又跑
我背着书包带着小鸟的声音
我就到学校了
把小鸟声放了

在童眼里，天地间万物皆有情，也都新奇可有趣。童心之善，产生民胞物与和悲天悯人的情操。黄文钦小同学兴高采烈地上学去，把鸟声带到学校去“放”了，他对早晨是多么喜欢呀!

再读一读台湾富北国中初中生布农族的余明德写的少年诗《森林》：
有高大茂盛的树
有清凉的泉水
还有多种的动物
这是我的家园
外公、外婆曾经住过这里
高大的树
外公曾经砍断他们
但他们还是勇敢地抬头站直了脚

这里的动物
都认识我
他们躲在草丛中
躲在树枝上
看着我
风
从山谷中逃出来
告诉了我祖先的故事

还说......
祖先的影子
还飘浮在白云里
祖先猛勇的精神
是挂在巨大的老树上的
而祖先的足迹
早已被小草占据了

这首诗写得雄浑豪迈，颂扬了祖先的拓垦精神，抒发了作者对祖先的怀念以及对土地的爱。

小诗人真实地写下自己的感觉和感受，也写下生活，写出自己，用的是白描的手法。

至于成人写的儿童诗就有些转折之处，那是因为诗人必须另行定位。诗人必须把自己移易到儿童的位置上，以儿童的眼光看世界万物，把自己的意念，再用童言、童心与童趣，写出有中国语文风味的童诗。这个转折，对成人来说，倒也不是容易的事儿。由于成人的语文表达能力强，对世事已然练达，更懂得以高超的技巧写诗，因此在创作上有圆融的效果。像中国杨霞丹写的幼儿诗《数新房》就是一例：

一座房，两座房，
青青的瓦，白白的墙。
三座房，四座房，
宽宽的门，大大的窗。
五座房、六座房、
房顶天线高，
房里电灯亮。
七座房，八座房，
房后树儿绿，
房前花儿香。
九座房，十座房，
百座房，千座房、
数来数去数不清，
家家都是新瓦房。

作者在这首幼儿诗中嵌入了数词，以童眼童心去描绘新盖好的无数新房子，展现了一片美好的生活图绘，写出了住新房子的温暖与幸福的感觉。

作者善用技巧，把数字与描述的文字结合为诗句，层层递进，使景观越推越广，呈现令人喜悦的场面。这些意象化的语言，佐以和谐的奏节和音韵，不但朗朗上口，听之有声，更是视之有形，成了一首好诗。

刚才所列举的儿童诗、少年诗及幼儿诗，都统归为“儿童诗"。

至于以白描为主的儿童诗，倒是寻常可见。白描是文学创作的一种表现手法，即是使用最简练的笔墨，不加烘托，不打比方去勾划出鲜明生动的形象。白描往往是对景物租人物的描摹。有的人似乎忘了这种手法，把白描的诗文视为“开口见喉"或“清汤挂面”的作品，不值得一读，其实这是错误的看法方。

白描的诗文的表面仿佛纹风不动，可是在文字里头却流动一股真实的感情，读来亲切动人。许多朗诵诗也常常有这个特点，诗作看似平淡，但一经朗诵，就深入人心，引起共鸣。

成人写童诗，都善于应用有形的图象，表现无形的情意。我国诗人草风的《雨伞》 ，以比喻来凸现伞的意象。《伞》的诗句是这样的：

像好几天没有浇到水的花
雨伞
憔悴地
躺在墙角

下雨了
突然获得生机
雨伞
像五颜六色的花
到处绽放盛开

旱天束伞，伞如花朵失浇而枯萎；雨天撑伞，伞如花朵盛开。作者以一个对比，二个比喻，使伞的意象鲜明、生动，意境优美、秀丽。

后来草风又以图象写下了另一首《伞》的诗：

.....................................................雨，
................................................下了，
............................................渐渐大，
.........................................快放学了，
.......................................作业已做好，
....................................正等下课钟响，
.................................我的心很是焦急：
.............................妈妈此刻会不会携带一把伞来?
.................................老师嘱收好书本，
...................................下课钟就响了，
.......................................我望出课室，
...........................................却见妈妈，
..............................................拿着伞，
.................................................在等，
.....................................................我。

诗句以伞形排列，读来顺畅，视觉效果也不错。这首诗表达了母爱的伟大。

写图像诗应由内容决定形式，能够以诗句而自然造型的最好，但是，它毕竟是可遇不可求的写诗形式。

诗由感觉而来，奇妙的想象和多方的联想，时常造就童诗的品质。以蛋为意象，却写出令人惊喜之作，台湾小学生胡安妮的童诗《蛋》就是一个例子：

这皮球不圆嘛!
也可以滚吧。
啊!
破了!
哈哈!
太阳
流出来了。

胡安妮滚蛋取乐，却把蛋弄破了。她惊喜于蛋黄的遽然破壳而流出“太阳"来，就“啊”的一声惊叫起来。这首诗的意象和语言，非常鲜活，也流露了作者真实的感情。

台湾诗人蓉子写的童诗《月》 ，又另有一番风味：

我想找一根最长的竿，
站在最高最高的树梢去摘她，
我要看那乳白色的云和
淡黄色的月亮
是不是像妈妈打在碗里的
蛋白和蛋黄一样!

作者的想象是新奇的，并旨联想互相环扣，最后一句，多么令人感到意外，也令人感到喜悦。

同一个题材，作者从不同的角度、不同的构想，会产生不同内涵和效果。就以风这个习见的题材为例，以下三首诗就各有不同的风貌。

当风吹来的时候
云朵躺在天空的怀里
看画
当风吹来的时候
风铃挂在窗口上
听歌
当风吹来的时候
小妹妹躺在摇篮里
轻轻的，睡着了。

这是台湾小学生陈慧纯的童诗《风》，作者以排比的形式来写。诗中有内在的连系，从云朵的“看画" ，到风铃的“听歌”，小妹妹在摇篮里睡着了，都因为有风吹拂所致。诗中表现了风的“温柔敦厚”与“善解人意”；呈现一片祥和的气象。

台湾作家诗人林清泉写的童诗《风》 ，又是那么纯真、优美、有趣：

我走在原野上
你拍拍我的衣服
并偷偷地对我说：
“我跟随着你呢!"
我坐在树下时
你摸摸我的头发
并悄悄地对我说：
“我在你身边呢!”
我疲倦打瞌睡时
你丢落叶在我脸上
并微笑地对我说：
“我催你快点醒呢!”

作者“童眼”中的风，不但和蔼可亲，而且长伴在人的左右。作者用亲切的动作“拍拍”、“摸摸"和“丢”，表现得十分老友的样子。经过作者这么一写，《风》就成了可爱的童诗。

新加坡蔡欣写的《风》这首诗，又有一番新气派：

风作画的时候
用臂膀
轻轻一扫，江南
不，大地啊
呈现了整片的油绿
风写诗的时候
白云跟着飘行
花在点头，旗在招手
孩子们在笑
啊，风的诗意
流露在一切欢欣里

蔡欣善于从生活中去捕捉事物的形象、美好的感情，经过精巧的艺术构思，写出儿童的情怀和动人的意境，也写出了新意，在这首诗《风》的里头，泳涵作者对整个大地的欢欣，景观大：灵思翱翔于宽阔的天地间，空间也大。

台湾儿童文学家沈谦博士，对儿童诗归纳为三个特点：
(一)最纯真，具童心，所以显现了丰富的想像力。
(二)最善良，具爱心，所以反应了广大的同情。
(三)最美妙，具诗心，所以创作了鲜活的语言。

我认为童诗的文学之美，可供儿童怡情养性。儿童写诗，为练习语文之用。诗教之功，有助于引导儿童向善。

难得的是，童诗经常为我擦亮儿时的记忆，让我掇拾童年的欢乐时光。

(1992年7／8月号第449期《蕉风》双月刊)

童诗的摇篮

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

儿童诗是为少年儿童而写，切合儿童心理，抒儿童之情，寄儿童之趣，适合他们阅读与欣赏的诗。因此，儿童诗是童心、爱心和诗心的结晶，作者所写的不论是叙事诗、童话诗或是抒情诗，都必须有这些特征。

诗人以仁爱为怀，把爱心的高尚情操潜移于诗中，以导引儿童爱人爱物，向上向善。

浓郁的诗情与生活内涵结合为童趣。它有趣又有用，让儿童在成长中获得喜悦，奋发有为。

儿童诗是诗，它必须有诗素。它也讲求鲜明的意象、健康的感情、和谐的节奏、明快的语言、新颖的构思和天真的童趣。

诗从感情出发，通过意象的传达和象征的意义，产生暗示作用，而使人有所感悟。

什么是意象?意象就是诗人的意识与外界的景物相触时所塑造的形象，然后透过文字的呈现，唤起读者丰富的想象。好的意象是直觉和知觉的两种活动统合起来，使读者的想象和联想得以扩张，更延伸了诗意。

写儿童诗也得借重意象的浮现来传达作者的意念和理念。作者的思想感情只有附丽于意象上，才能产生移情作用。作者赋景物予人性，便是抒情。“触景生情"是由外而内的感动；‘‘境由心造”是作者由内而外的传情。诗文的感人之处，就是在于移情作用。

一般来说'写景应该写得明显，写情则应该写得含蓄。这就是梅圣俞所说的．‘‘状难写之景，如在眼前；含不尽之意，见于言外”。

好的儿童诗即是思想性的，也是抒情的；即是想象的，也是真实的，而目明朗易懂。

2

儿童的天性是好动的，喜怒皆见于色。他们走路时连跑带跳，可能在嘻哈大笑后却呜呜大哭起来。儿童诗得写得活泼而有动感，小孩子才喜欢阅读。

譬如说写景的诗，最好能够化静为动，或静中有动。要做到这一点，得在景物上加上动作，达到以人叙事的动态。

我们试比较下面的诗文之句：

“月夜里，窗外有明亮的月光，我把灯关了，月光就照了进来。”这是一般的写法。诗人黄应良所写的诗句可就化静为动，让月光“表演”给我们欣赏。他写道：
月夜里
月光都在窗外徘徊
我把灯熄灭
它们便潮水似的涌了进来

另一个例子是写这么一个景象：湖里倒映的星星，给一朵飘过去的云遮蔽了，湖里就见不到星星了。这个景象，落到诗人手里，可就写得生动了，而且意象优美。诗句是这样的：
一大朵云飘过去
把湖里的星星
叮叮当当地
扫到湖边去了

总之写儿童诗要善用意象和象征，也要懂得写景，更要撑握辞修的方法如比喻、比拟、摹状和夸张等作为写作的技巧。

3

我们可以从许许多多优秀的童诗上看到诗人们的创作手法，作为我们写诗的借鉴。试读一读蓉子的童诗《井》：
井是一叠叠唱片砌成的回音室，
井壁上全是一圈圈唱片上的纹痕，
那儿是祖母年轻时常去汲水的地下河，
是父亲做孩童时用来冰西瓜的冷藏库，
呵，更重要，
它是青蛙做梦的好地方!
在那儿，
一只小青蛙梦见自己是世界上
最尊贵的国王!

作者以井比喻为回音室，把井壁上的环纹比喻为唱片上的纹痕，这就是凸显了井的意象。作者又以写实的笔法描述水井是祖母汲水、父亲冻西瓜的地方，使井与人有感情上的联系；情与景的融合就能造出意境，同时产生情趣。作者又以井蛙象征某一种人生，也暗示人生的意义。有了这只自大的井蛙，也赋予诗的童趣。井的意象，青蛙的意象，都是那么鲜明而井和蛙两个意象重叠后，又产生新的意象，延伸开来，隐含作者要表达的思想感情。

任溶溶的《我给小鸡取名字》，不但形式美，节奏好，更表现了孩子天真和爱动物的特性。
一二三四五六七，
妈妈买了七只鸡，
我给小鸡起名字：
小—、
小二、
小三、
小四、
小五、
小六、
小七。
它们一下子都走散了
一只东来一只西
于是再也认不出：
谁是小七、
小六、
小五、
小四、
小三、
小二、
小一。

从《我给小鸡取名字》这首童诗中，我们发现诗人善于用儿童的眼光、儿童的语言、儿童的心理去表现儿童的生活和趣味。这也就说作者有赤子之心，保有出尘脱俗的感情和心境，才能用文字表达出孩子纯洁的心灵和纯真的感情。

作者写小孩为小鸡所取的名字，都以二字为一行，斜斜地排列下来，可是上下的顺序有别，这就产生了变化，不会显得呆板。

二字为诗行的短促节奏，既表现小孩数小鸡的情趣和心理，又推动了情节的进展，扣人心弦。

4

其他的写童诗技巧，也是值得我们借鉴的。

方思的童诗《好大的雨》，在描述方面非常成功，写活了一个在雨中高视阔步孩子的神情：
妈妈，你别拉我，瞧!
丢了好大的几颗珍珠! 、
我在计算够不够镶配我头上的王冠。
让我慢慢的走，我是东海龙王的太子。

林良的《白鹭鸶》不但允满彩色感，而且充满动感：
青青山下，
绿绿水田，
白白的鹭鸶，
低低飞。
青青山下，
绿绿水田，
白白的鹭鸶，
飞飞飞。

杜荣琛的《春雨》，以重复“谁来了"的修辞法，写春雨来时的二幅图画，也是音画，隐含着人们对春雨降临的欢欣之情。

杜诗如下：
谁来了!
让湖上的水花
开得一朵朵响亮亮地。
谁来了!
使路上的伞花
开得一朵朵嗤嗤地。
谁来了!
连老农的心
也一朵朵开得甜甜蜜蜜地。

至于下面描绘风铃响声的音画，小孩子一听就喜欢它，一念就上口：
叮铃铃，
叮铃铃，
风铃唱歌真好听!

因此，我们可以这么说：有好的技巧，才有好童诗；撑握了写童诗的方法，才能创作好童诗。

(12．5．1991脱稿)
(22-24．5．1991《南洋商报•南洋文艺》)

(注：笨珍文艺协会联合南马文艺研究会及笨珍华校教师会在笨珍培群独立中学礼堂举行第四届“青少年文艺营" 。学员来自柔佛州和马六甲州国民型政府中学及华文独立中学计186位。本文是作者受邀在文艺营发表文学专题演讲的讲稿。)

童诗的脚印

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

（一)

儿童诗在本邦的发展，还是近十年的事。

虽然马华作家当中已有人在七十年代创作童诗，但是毕竟没有引起回响。即使是马华儿童文学，到目前为止，还是处于萌芽状态，更遑论儿童诗这马华儿童文学当中的一个样式。

马华儿童文学积弱已久，原因是它没有得到文教界人士的重视，大多的报章杂志或出版社，都是剪用中外和港台等儿童文学作品，儿童诗成了小不点儿，长不大。

因此在儿童诗创作方面，马华作家当中只有年红、梁志庆、碧澄、草风、高秀、邓长权、佩韦、碧枝等数位，一直在寂寞地耕耘。

在欧美国家，儿童诗很受社群的重视。像十九世纪《金银岛》作者史蒂文生所写的《一个孩子的诗园》及法国的《鹅妈妈》等诗集，都是童诗的经典之作。这些儿童诗滋润了多少孩子的心灵。中国百多年的现代儿童文学发展史上，儿童创作始终占了一个重要的位置。儿童诗一直为儿童所喜爱，不但写儿童诗的作家队伍庞大，儿童诗人的阵容也很可观。

台湾在七十年代，儿童诗开始萌芽，迈入八十年代，教育主管单位通令全国各小学列教写童诗为活泼语文学习项目，儿童诗创作更是全面展开，至今已取得良好的成绩。现在的台湾，不但成人作家参与推动和创作童诗，儿童也习写童诗，蔚为风气。

为什么欧美国家和中国、台湾以及日本这些国家或地域要推展儿童诗？推其原因约有下列数点：
一、儿童诗具有陶冶性情和变化气质的能力。儿童习写童诗时：透过诗想，借助文学的情力，引导行为，并渲泄感情，这是一个良好的教育方式。
二、写诗可以激发儿童的想像力，拓展心灵的空间，有利于儿童将来长大后发展本身的事业。
三、读诗与写诗，有助于儿童掌握语文，是学习语文的好桥梁。
我也从阅读和资讯传播中，获悉创作童诗的意义以及教学童诗的方法，对儿童写诗的能力不表怀疑。


（二）

我在一九八三年教儿童写诗，当时的对象是六年级的学生。儿童受到启发之后，掌握了一些写诗的方法，就会习写诗歌了。

当我第一次看到儿童自己写出来的诗歌时，感到惊喜。童诗的可爱之处，在于它的脱俗、纯真和诚挚。儿童写诗凭借敏锐的感觉而来，加上多方的联想和丰富的想象，佐以写诗的方法，常有鲜活的诗句出现，令人爱不释手。

那年年底，我选择部分童诗，写上评语，又请学生为每首诗绘上插图，投稿给《星洲日报》，稍后，该报竟以特稿刊用，这给我和小同学们很大的鼓励。

从此我教写童诗，学习创作童诗，读童诗创作理论，也写童诗散论。这些儿童诗教学及创作散论，不时在报章上披露出来，后来我汇集成书，取名《给马华儿童文学扎根》(1992)和《童诗的摇篮》(1996)。


（三）

我国早在八十年代初期，已有作者在报章提到儿童诗的教写与创作的文章，但并没有得到回响。有的作者甚至表示怀疑儿童是不是有本事写诗?要在我国推动儿童写诗的活动的见解，也持着不乐观的论点。

迟至一九八五年，槟城北海韩江校友会主办了区域性的《儿童诗创作比赛》，这是一项创举。在这次的比赛中，主办当局收到了二百五十篇儿童诗，过后，评审员之一的马华作家菊凡写了一篇评介的文字：《纯朴可爱的童诗》，刊于一九八六年二月廿三日出版的南洋商报《文会》版上。现试以其中一首得奖童诗《花灯》为例，看看儿童如何直抒心灵的感受：
中秋节的晚上
在乡村里
椰树下
很多小孩
都提着漂亮的花灯
像一条会发光的大毛虫
在泥路上慢慢地爬着
弟弟看了乐得乱跳
小狗躲在篱笆里乱叫
直到大毛虫变成了小毛虫

这首诗写小作者看见孩子们提灯笼走过时的景象，表示他的欢怡之情。在弟弟的雀跃中，在小狗的乱吠下，提灯的队伍逐渐走远了。这是多么美丽的图绘啊!


（四）

接下来在一九八六年，太平华人文化协会文学组主办第一届《全国华小儿童诗创作比赛》。这项比赛由名作家雅波负责，他收到了千多首儿童诗，质和量都很好。得奖的诗作稍后结集出版。该主办单位继续主办这项比赛，目前已历五届，对推动儿童诗的创作方面有着深远的影响。

一九八八年，新山中华公会华青团主办《全国节日童诗创作赛》，这项比赛包括成人组与儿童组。参与这次活动的有马华作家：高秀、马汉、小曼、梦平等位。华小及社会人士反应热烈成绩斐然。

一九九一年麻县发展华小工委会主办了《南马儿童诗创作比赛》，由梁志庆负责竞赛事宜，并获得年红大力协助。参赛的作品共有三百多首，水准也很高。该工委会把得奖诗作结集出版《我爱家乡》，并于一九九二年举行颁奖礼及举行童诗创作及教学研讨会。主讲人为年红和梁志庆，参加研讨会的将是柔佛及马六甲两州的部分学校代表教师二百余人。主办当局希望参与研讨会的教师，在各自回到执教的学校后，也能够指导儿童写诗，这是这次童诗创作活动的特殊之处。

总之，近十年来的儿童诗的发展过程中，马华作家们已经开始重视儿童诗。无疑的，儿童诗已经有了进展’而这进展的最大动力来自马华作家的主观努力，另一部分的动力则来自社团的资助。

今后我国儿童诗的进程，还必须有文教界人士的参与，才能有更大的成就。

(1992年lO月马来亚大学华文学会会刊《马大文集》之五《马大人》；1996年8月重修)

童诗童玩-如何教导儿童写诗

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

儿童本身就是一首可爱的童诗，儿童是天生的诗人。

儿童的纯真、奇妙的想像、敏锐的感触、主观的意识，加上灵性和机智，构成儿童写诗的条件，因此他们所写的诗，就成为可爱的儿童诗。

通过感性的学习，儿童也能即兴发挥，写出令人赞赏的诗。如果有师长的指导，在他们的感性学习中，加入理性的学习。这样，他们所写的诗，往往具有特质，成为优美的童诗。这是因为儿童有可塑性和语文可以通过学习而提高表达的能力所致。这就是为什么我们可以教儿童写诗的原因了。

究竟儿童学诗的意义在哪里呢?

教会儿童写诗，可以获得以下的益处：
(一)为儿童提供活泼学习语文的活动，从学诗中提高语文的表达能力。
(二)从提炼精粹的语言中，从观照可长可短的诗句中，培养学习语文的兴趣。
(三)发挥想像力，扩大思维的空间，从而拓展儿童未来的事业创造力。
(四)促使儿童进一步观察事物，启发智慧。
(五)儿童从学诗中，关怀万物，产生民胞物与的情怀，对人对物都有爱心。
(六)以诗渲泄感情，娱乐自己，也激励自己，勇敢地生活下去。

对教师来说，教儿童写诗也是为民族文化接火传薪，引导孩子们向上向善的工作。

总之，童诗的教学是结合了“语文之用”、“文学之美”及“教育之功”，发挥了文学的大用。

诗的特质是什么呢？

从形式来看，诗句是一行一行排列着的，长短不一。有的诗句是一行一句的，有的诗句分成二、三行的。如何分行就得看节奏或视像而定。除了制造特殊的意象效果外，诗最好成句，这声念起才不会有吞吞吐吐的感觉，使人感到意犹未尽。在一首诗中，有的几句成为一段，共有好几段。但儿童诗中有的一句也可以成诗的，像台湾小三曾锦山的诗《春风》 ，一首诗也是一句诗，分两行完成：

春风
叫花儿张开嘴来唱歌

我们可以这么说，为了突出某些意象，或是为了转换节奏，作者可以用诗行来表现感情或语言的节奏。因为诗的节奏不是由句子来决定，而是由诗行来决定。这也就是说，诗行只是诗的感情单位或节奏单位，不一定是完整的语义和语法单位。像上面例举的短诗《春风》，诗中《春风》只是一个词就占了一行，它的下半句（谓语）却另成一行了。

和谐的声调配合鲜明的节奏，就产生了音乐美，因此诗也称为诗歌。古人作诗讲究节奏和声调；现代的人作诗也是一样的。

从内容的表达方式来说，诗是最精简的语言自不待言。好的诗都写得具体生动，流动着一股感情；否则，就没有诗意，像下面的这一句．“近来天气太热／我挥汗如雨／最爱吹风”，读来不像诗，因为没有诗意。

诗意得假借意象而呈现出来。诗人把心中的意念、体验和感情，通过具体生动的描绘，变为画面那样地显现出来，这就是古人所说的“诗中有画”，这幅“画”就是意象呈现的效果。

对于儿童自己写的诗，我们又应以什么眼光来看待它呢?

儿童诗的语言，是以儿童的日常生活语言作为基础。他们的语言较为单纯、自然、简洁。这种纯朴的语言，同样地可以组合成诗的语言。从整体来看，他们写的诗往往比较率直、有趣、朴实、平淡、简单，这是儿童诗的特征。

儿童的诗作，大多以纯真自然的直觉来表现，即兴发挥，妙语天成，产生了童趣——童趣是儿童诗作的另一个特征。

经过指导之后，儿童也懂得应用技巧写诗，因此诗质就更浓，甚至可以媲美成人写的儿童诗呢!

教儿童写诗，最主要的是作为一种语文练习，不是要他们成为诗人。对于童诗，我们只能量中取质；优秀的儿童诗，有时是可遇不可求的。

教学童诗又包括哪些部分呢?

指导儿童写诗分为赏析范诗和授以技巧两个部份；前者侧重于感性学习，后者专注于理性学习。两者相辅相成，而后融会贯通，水到渠成。

俗语说．‘‘熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，“会吟”是内于“熟读唐诗三百首”所致，由感性而来；用之于教写童诗方面就是赏析。

导师供儿童欣赏的诗作包括儿歌、儿童诗、古典诗、现代诗等。在赏析范诗时，导师必须指出诗人如何应用词语，行使语气，造就诗意和内涵的方法。儿童对诗句有了了解之后，才能了解整首诗的意义。在赏析范诗的同时，也鼓励儿童发表自己读诗感受，体会诗的内涵。

儿童通过赏诗的活动，看到了别人写诗的技巧，就能领会于心，储存自己创作的能源。等到他要握笔写诗时，就不期然而然的搬动别人的技巧，安置在自己的诗作里，立下新锐的竿影。除此之外，导师还必须鼓励儿童阅读多方面体裁和内容的作品，包括歌曲、童话、故事、寓言、戏剧、知识小品等，使儿童在创作童诗上，有更丰富的内涵。

在指导儿童写诗方面，又包含三点(1)启发诗兴、(2)选取题材、(3)运用技巧。

导师在教写某个诗歌的题材之前，必须启发儿童的诗兴，指导儿童从不同的角度去观察诗材的形貌，引出自己的感受，注入自己的感情，再用想象去敷设和烘托它，最后用有节奏的语言写出来。实际上一首优秀的儿童诗，不仅是描绘事物的外在现象，也同时在于表现者的内心感情。

在选取题材方面，除了大自然景物之外，也可选择比较有生活意义的题材来写。总之，我们要儿童用简单又活泼的口语，写出真心的话；也要儿童用合情合理又新奇的想像去写诗。

至于写诗的技巧，以下数项都是常用和实用的，应该传授给儿童使用。导师在授技巧时，引言要浅白易懂，例举多而适当，逐个介绍，逐个应用，然后交互应用。

(1)用简洁的语言，直接描述景物或人物的样子(白描法)。

台湾儿童写的诗《乒乓球》就是用白描手法写成的：
为了怕挨打
逃到这边
却又被打了回去
逃到那边
也被赶过来
哈
我跳到桌子外
你可就打不着了吧

这首诗除了描绘打乒乓球的情形之外，最后作者却变成乒乓球，跳到桌子外边，吐露自己应付挨打的困境，说出改变生活方式的意愿。一派小孩子天真明快的语言，表现了孩子的机智和趣味。

另一首白描手法的童诗《寄居蟹》，也很可爱，作者为台湾小四生王斯萱，她写道：
我的寄居蟹在沙滩，
跑来跑去，
你的寄居蟹，
却一动也不动。
哈哈哈，
真要笑死我了，
你抓到了一只，
不动的寄居蟹。

寄居的蟹经常易壳而居，出没在沙滩上。它打横走路时，像在搬动自己的家，摇摇晃晃的，很逗人喜欢。作者先表露了对寄居蟹喜爱，不过当她看到对方捉到的竟是不会动的寄居蟹时，她可就乐了。“哈哈哈，真笑死我了!”既传送了小孩天真无邪的笑声，又流露内心的快乐。

(2)拿两种事物的共同点来作比，也就是打出比方(比喻)。比喻使所描述的事物具体生动，说理清楚又动人。东甲启明一小陈淑欣的诗《放风筝》，就是利用比喻中的借喻而写出的优秀童诗。

草场上空
蝴蝶
兔子
老虎
大象
摇头摆脑
在举行辩论会

作者借用蝴蝶、兔子、老虎和大象这些动物代替形状各异的风筝，配上拟人化的动作，“摇头摆脑／在举行辩论会”，因而产生了动感。

(3)拟人法就是把物写得像人一样(比拟)，有思想感情、会说话、有行动。拟人法的应用，可以使物体更为形象化，加强诗艺的感染力，也使人感到亲切。像新山宽柔二小蔡锦程的诗《当我高兴时》，是用比喻和拟人化来写的：
自由自在，
东飘西荡，
和云儿比高低。
当我高兴时，
像山里的流水，
从高而低，
淙淙流下，
和石边的小花唱山歌。

风筝“和云儿比高低”与流水“和石边小花唱山歌”用的就是拟人法。由于拟人化用得恰当，顿时使这首诗生动起来了。

在儿童的创作上，拟人法是用得很广，也是很重要的一种技巧，像麻坡中华基小杜昀真的《毛笔哭了》，整首诗就用拟人法来举重，而且效果良好。杜昀真的诗是这样写的：
几千年来
你默默地写着、写着。
写出中国人的声音。
你用柔柔的笔尖，
沾上了墨汁，
写成一幅幅的毛笔字，
给挂在墙壁上，
供人们欣赏。
现在，你还是写作、写着……
可是，笔尖已经秃了。
我知道你哭了，
因为很少人用你来写字，
人们已经宠爱了，
钢笔、铅笔大圆珠笔。

难道，
他们都忘了，
是你——
写出了
中国文字的书法艺术!

作者成功地用拟人法和第二人称(你)来描述毛笔的遭遇，暗示华文没落的隐忧，牵动人心，富有思想性。

(4)把人当作物来描写，或者把这一事物当作另一事物来描写(拟物)。拟人和拟物合称为比拟。比拟写法可以寓情于物，托物言志，也能增加语言具体生动，富有情趣，产生奇异的联想。

东甲启明一小郑庆浓的诗《风筝梦》，就是用拟物法写成的：
当我睡觉时，
突然，
我感到很凉，
而且轻飘飘地荡起来，
什么时候，
我升上了天空?

作者把自己写成一只风筝(拟物) ，飞上了天空。他虽然飞上了天空，不过，他实在不相信自己会“飞”的“事实”，来了一句“什么时候／我升上了天空"，表示了作者的惊喜之情，写出了小孩子对放风筝这种玩意儿，实在有梦寐以求的想望。

(5)把两种相反、相对的事物或同一事物相反、相对的两方面放在一起，互相对照，比较，使双方的性质、特征更加鲜明、突出、予人深刻印象(对比)。

巴株爱群二校郭腾曦的《烟花》这首诗，把同一样事前后相反的情形互相对照，突出它的意义来。
新年时
我喜欢放烟花
红、黄、蓝、青
烟花的颜色真美丽
可是那天
电视机告诉我们
有间烟花厂爆炸了
我在电视机前
看到很多人在哭叫
看到很多尸体
我再看那大火
里面也有
红、黄、蓝、青
可是
我觉得不美丽

燃放烟花，是孩子们在年节时的赏心乐事。把烟花握在手中，可以挥出一个个的光圈；放在地上，可以喷出火花；射入空中，可以爆出花朵，七彩纷陈的烟火啊，多么美丽!可是1991年，我国双溪毛糯的烟花制造厂爆炸了，工厂飞灰烟灭，尸体横陈，现场碎物满地，一块红又一块黄的，叫人看了怵目惊心啊!在作者的眼中，同是烟花，前后的感觉竟成了强烈的对比!

中华基小伍羚慈的《蜗牛》，是她善用对比法而写的诗：
哈哈!死蜗牛，
你这老太婆，
爬得这么慢!
咦!刚才我看你还在那边，
现在却爬到这边来啦!
哦!你没手没脚的，
却很有耐心地爬着、爬着，
一直爬到，
你要去的地方!
哟!原来你还把家，
背着走呢!
你真像我爸爸，
整天为家而忙碌，
好蜗牛，你真棒!

作者从看轻蜗牛到敬佩蜗牛，是一个对比。从蜗牛背着“家”到父亲也是背着“家”的情形，是另一个对比。蜗牛从那边爬到这边；没有手脚却能够走路，这也都是对比。总之，整首诗就靠对比撑起良好的诗结构!

(6)设问也是写诗的一个技巧。明知故问，或是问而不答(因为答案众所皆知)，可以引人注意，启发思考。设问也有提纲挈领，表明层次的作用。麻坡中化一B的周子英在《母爱》这首诗中就“问”得好：
是谁，
在你哭泣时，
关怀你，
为你抹干眼泪?
是谁，
在你失败时，
扶住你，
让你重新迈开步伐?
是母亲，
她关怀你，
为你抹干眼泪；
她扶住你，
让你重新迈开脚步!
岁月在母亲身上打印：
那满是皱纹的脸，
那粗糙的双手，
那苍白的头发，
都是为你，
付出的代价!

作者以二问一答渲染，让你惊觉到，母亲对子女的爱，是何等地深啊!

(7)夸张近似吹牛，可是却令人信以为真。夸张可以使我们对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大、缩小或超前的描述。用夸张法可以突出事物的特征，揭示其本质，予人深刻的印象，也引人深思。

新山宽柔二小林日云写的诗《老师不在时》，虽然诗中有白描，也有比喻，但是诗的基调是夸张的。他这样写道：
老师不在时，
学生变了样。
你争先，
我恐后，赶紧让自己的嘴巴，
报名参加大型音乐会，
人人都拉开喉咙，
竭力喊上最高的音阶，
形成一支不调和的交响乐

试想想：班上的同学都开口“唱歌”，这音乐会是够“大型”的啦!每个同学都竭力喊上最高音阶，这“不调和的交响乐”的噪音也够“响”的啦!作者写得够夸张了吧!

(8)排比是把结构同或相似、意义相关、语气一致的词组或句子并列地排在一起。

新山宽柔二小黄爱佳的诗《妈妈的手》 ，就是用排比来写的：
一块布，
经过妈妈的手缝织，
就变成美丽的裙子，
妹妹穿上真好看!
一堆面粉，
经过妈妈的手制造，
就变成可口的糕饼，
人人吃了都赞好!
妈妈的手，
真像
魔术师!

这首诗的第一、第二段，词组和各句的结构都很接近，把它们先后排列在一起，就可以增强语势，强调内容或深化感情。因此。这首诗的最后一句“妈妈的手／真像／魔术师"，就显得特别有味道了。

台湾林武宪的诗《阳光》，也是用排写成的：
阳光在窗上爬着，
阳光在花上笑着，
阳光在溪上流着，
阳光在妈妈的眼睛里亮着。

诗里的每一句结构都一样，排列很整齐。诗人是以阳光逐层递进、表达温暖、关怀和慈爱的感觉。

(9)使用相同的词语或句子，作重复地述说，以突出某种思想感情或强调某个意思(反复)。

新山宽柔五校的林灿妍所写的《我爱家乡》这首诗里头，就应用了反复的写法：
马来西亚是我的家乡，
它是一个美丽的地方，
草原上有花朵的芳香，
到处都是迷人的景象。
马来西亚是我的家乡，
它是一个富庶的地方!
它有肥沃的土地，
还有香甜的水果。
马来西亚是我的家乡，
它是一个繁荣的地方!
它有数不尽的工厂，
三大民族和好地生活在一起。
啊!我爱我的家乡!

诗中反复地出现了“马来西亚是我的家乡”这诗句，使全诗有前后呼应，层次清晰和感情递增的效果。最后，我希望儿童写诗的活动能够在我国加以推广，童诗童玩能够蔚为风气。

(27—04—1992深夜脱稿)
(18．11．92《南洋商报•南马文艺》)

【注】
1。本文是作者于16一05—1992应联办团体的邀请，在童诗讲座会上的讲稿内容。联办单位为麻县发展华小工委会暨麻县教育局新课程委员华文组。地点：麻坡中华基督学校礼堂。人数：麻县各华文小学代表教师两百余人。

2.12-14.3.1994彭亨州关丹市德伦敦师训学院华文组主办第一届“儿童文学研习营。地点：关丹市林明县达佩士休闲中心，学员人数：114人。本文亦为作者主持讲座的讲稿。

3.6-9.6.1995彭亨州关丹市特伦敦师训学院华文组主办第二届“儿童文学研习营”。研习营在金马仑高原丹那拉达县康文小学礼堂举行，共有毕业于该师训的108名左右教师参加，情况热烈。本文为是次的第二部分讲稿。

4. 8.6.1996星洲日报马六甲学海联谊会联合《星星儿童周刊假马六甲圣母女中礼堂举行“小小领袖生活营”。出席者有甲州各华小学生代表计270名。本文即为其部分讲稿。

儿童诗的意象、节奏及想象

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

诗来自外物对我们所激发的感情之后，而我们又借外物来表达我们的心声，它表现的是自我。

在我们的生活中，围绕着很多事物，如果我们加以观察、思考、转化之后，就可以写成诗。

会写诗的人，常常从平凡的事物中，见到不平凡之处，因而写出很有诗味的作品来。他们也从感动自己的事物上，借物抒情，写出感动别人的诗。

一轮皎洁的明月，洒下了清光，万物都沉醉在温柔的夜晚里。吴蓓蓓同学把月亮想象是一位护士，提灯探看孩子们是否都入睡了。于是月亮成了慈祥的人物形象，呈现了温馨感人的一幕景象。她是这样写成诗的：

月亮小姐是位护士，
晚上就提着灯笼，
这里照照，
那里照照，
她要看看哪个宝宝不乖，
没有好好地睡觉?

到底怎样写才算是诗?

要决定作者所写的是不是诗，得先看看他所写语言有没有情(意)景(象)相随?是不是精简优美?是否有节奏?是否想象丰富?

我们知道，写诗的内容不外是情(感情)、理(思想)、事(人事)、物(外物)四项。思想感情是看不见的，是抽象的，是虚的；事物是让人看得见的，是具体的，是实的。如果我们要把抽象的思想感情表达出来，就得把它依附在具体的事物上，才会显得具体生动，这也就诗人所说的，写诗必须有意象。让我们看看下面的句子，那一句是诗句，那一句不是：

1．石榴红了，裂开了皮，露出一粒粒的种子。
(有景没有情，不是诗句。)
石榴红着脸，向我露齿而笑。
(景中有情——有意象，是诗句。)

2．习习的凉风，迎面吹来。
(只写景，没写情，有象无意，非诗。)
习习的凉风，一路为我送爽。
(景与情相随，是诗句。)

3．一声响雷，把我从美梦中吵醒过来。
(只是直接叙述，不具体生动。)
一声响雷，打碎了我的美梦。
(写得具体生动，除了有景物——响雷，还写出埋怨之情
——打碎美梦。)

4．一棵棵的树木，从山上长到山下。
(景中无情，有象无意，不是诗。)
树木撑开了绿伞，一棵棵从山上撑到山下。
(意象鲜明、具体生动，是诗。)

5．黄叶落下了一声叹息。
(前半句写景，后半句写情，有意象，是诗。)

实际上，诗的主要的意象有三种：其一是直接陈述的(赋) ，其二是以比喻为主的(比) ，其三是含有象征意思的(兴)。

应该提出来谈是直接陈述的诗。用直接陈述法(白描法)来
写的诗，是作者照实在的情况来写，他不打比方，不用其修辞而完成的诗；不过作者同样地要借物(象)抒情(意)，诗中也要有意象。

意象是作者借用景物的描述，以传达他心中情意的图象。读者可从诗中的意象，再现作者的情意，引起感情共呜。

直接陈述的诗容易写，但往往不容易写得好。因为写得不好时，语言变得平铺直叙，像是散文，缺少诗质。为了要写得具体生动，我们在写直接陈述诗时，文字必须精简准确，语气得夸张些，有时要有逆转或变换词性，以增加诗味。

文字精简，使语言紧凑，不致于变成散文的句式；夸张引人兴味，意象活现；逆转使语气有变化，产生令人惊喜的效果；变转词性，引人不同的感受，却耐人寻味，这些都写直接陈述意象为主的诗时应该注意的事。现在举出一个诗例如下：

早上，静静悄悄的，
我和弟弟，
找了一个花篮，
准备去采花。
野外的花儿真多，
咦，这一朵花真美丽呀!
采一朵给妈妈，
采一朵给爸爸，
采一朵给弟弟。
弟弟采了一朵很美丽的花，
对我说：
“姐姐，这一朵送给你!”
(朱尉荧：《采花》)

作者以精简的语言，借采花(象) ，表达了一家温馨的爱
(意)。她借物(象)抒情(意)，用直接陈述意象的手法完成
了这首诗使这首诗的意象活现起来。

作者采了花要顺序送给爸爸、妈妈和弟弟，可是她巧妙地用了一个逆转，那就是弟弟也采了一朵花送给作者(姐姐)。有了这个逆转，顿时使诗的内涵丰富起来了。

我们再看看陈伟鸿小同学写的《报纸分尸了》这首诗吧：

派报员，
发射一份报纸，
进入我的家园内。
全家人立刻争抢报纸啦!
爸爸
要看新闻版，
妈妈
要看妇女版，
姐姐
要看明星的消息，
我
要看学生园地，
弟弟要看电视节目，
我们一家五口，
一下子，
就把报纸分尸了。

这首诗的节奏明快，强劲有力，于精简的直接陈述中，加入夸张的成份，借报纸(象)，写出一家人争读报纸的紧张(意)的情况。作者扭曲了语言，用“发射”代替“投掷”，用“分尸”代替“分散”这些字眼，这就是变转词性带来的特殊效果。

从上面的谈话和诗例中，我们发现写诗必须有想象力。实际上，没有想象就没有诗。因此练习写诗不但可以培养观察力，还可以培养想象力，同时，也是很好的语文练习。

想象的空间很大，我们可以穿越时空，往来古今之间；也可以由近到远，往还其中。我们在想象时，可以互相转换物类，例如把人类写得像其他物体一样(拟物法)，把非生物写得跟人一样(拟人法) ，也可以打比方(比喻法)和互相比较(对比)等等活动。通过语文加工或转化，诗篇就显现出来了。

在想象当中，我们还应用到“联想”和“幻想”。联想是我们把一件事物的形象、声音、颜色、味道、意义等方面和另一件事物有相类似的地方，就把它们联系在一起。联想必须朝着一个方向进行，也就说要有计划地去想象。幻想是把不相干的事物，放在一起，找寻新的关系，发展新的意义。想象则是把联想和幻想的事物特质会合起来，为诗的创作铺路，称为“诗想”。好的想象通常都带有情趣、动感和生命力，以增加诗句的感染力。

举个例子来说吧，假如我们搭上一辆超载的巴士，要站得双脚酸痛又麻痹，还要挤在车上摇幌了老半天才到家，这个滋味当然不好受。麻坡中华基小六年级生伍羚慈同学，就发挥了她的想象，写下了挤巴士的感觉。她的诗是这样写的：

罐头里装满了沙丁鱼，
我是其中的一条。
卡啦!卡啦!
车门开了，
我跳下车来，
歪歪斜斜地游到了家，
看见妈妈就喊道：
“妈，沙丁鱼回来啦!”

伍羚慈同学有丰富的想象力，他把挤巴士的人想象为罐头里的沙丁鱼，这个比喻很恰当。她在久站之后，双脚的功能失常了，连走路都不自如，于是她想象自己是一条有毛病的鱼，“歪歪斜地游到了家”。这种扭曲语言的做法，使诗作有了情趣、动感和生命力。再一声“妈，沙丁鱼回来啦!”还收到了绘声绘影的效果，使读者如见其人，如闻其声感觉。

再举一首以幻想为主调、用直接陈述为意象来创作的童诗《小鸟的会议》为例：

吱吱喳喳，
吱吱喳喳，
有几只鸟儿正在开会。
鸟爸爸说：
“可恶的人类，
把树木都砍光了，
害我们无处可往!”
鸟妈妈说：
“孩子们，
让我们同心协力，
想个好办法过活。”
鸟儿的孩子们说：
“不如把窝造在屋顶上，
我们就住在那儿吧!"
小鸟儿们齐声回答说：
“好啊!好啊!
这个办法真好!”
我听了想一想，
马上要告诉鸟儿们：
“没有树木，
哪来虫儿和果子?
你们又怎能过活呢?”
可是，
鸟儿们已经飞走了

作者麻坡中化二B学生王宝琳幻想一群鸟儿在开会，她“听懂”鸟语。从鸟儿们的会议中，她知道人类在滥伐森林之后，已无枝可栖了，只好决定住在人家的屋顶上了。这个“好办法”却给作者否定了：没有树木，哪儿来的食物呢?作者把不相干的鸟儿、滥伐树木、开会的决定、食物、飞去等事物，寻找新的联系’发展新的意义。于是经过想象之后，再组成《小鸟的会议》这首诗。她借小鸟儿们(象)无树可住的事儿，抒发她对环保的关爱之情(意)。作者的想象新奇，但合情可理，是一首好诗。实际上，写诗时想象越新奇越好，可就要合情又合理，才算是上乘之作。

诗要有节奏，就如音乐要有节拍一样，才悦耳动听。诗的句子要长短互见，但两句之间，句子的字数不能相差太远，不然节拍就不好了。这就像人走路时，不能一下子跨个大步，一下子跨个小步。否则，就会走得不自然。明快的诗句，字数少，表示了快乐、朗爽的心情；徐缓的诗句，字数多，表示悲伤、烦闷的情绪。

诗的节奏还要注重劲健不息，有如一马平川或健步而行，缓有致。诗句可以重复，但念起要悦耳，有时不妨押一点韵脚，使诗句的音韵悠扬；没有韵脚可押也不要勉强去拼凑，只要音韵自然顺畅就行了。

写诗要投入，写河则随波逐流，写鸟则与鸟齐飞，这样真感情才会流露出来，才能感动别人。

写诗最好是有感而发，然后借景物而抒发感情。先把我们所想象到事物组织起来，随手把它们记下来，这是第一层次的写诗活动。
然后再进行艺术加工，把我们生活中的人、事、物的题材，或用素描(直接陈述)，或用拟人法、拟物法、比喻法去表达心中的感情，造成意象。有想象和意象，然后才有诗。

写诗的人要经常读诗，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会
吟”；更何况多读诗可收到融会贯通的效益，自然就会写诗了。因此多读诗也是写好诗歌的条件之一。

童心就是诗心，只要经过师长的指导，再加上自己的努力，孩子们一定可以从生活中，写出一篇篇的童诗来。

(写于1．8．1993)
(24．9．1994《星洲日报•文艺春秋》。)


【注】
本文是作者应下列团体单位的邀请而主持讲座的讲稿：

1．7—8．8．1993马六甲培华、侨民、巴淡芙露、林鲁四间华文小学联办“迎战明天生活营"。地点：马六甲巴也朗佛(Paya Rumput)培华小学。

2．12—14．3．1994彭亨州关丹市德伦敦师训学院华文组主办第一届“儿童文学研习营”。地点：关丹林明县达佩士休闲中心。参加者为在籍学员及6位毕业生，共计114位。

3.6—9.6.1995彭亨州关丹市特伦敦师训学院华文组主办第二届“儿童文学研习营”。地点：金马仑高原丹那拉达县康文小学礼堂。参加者为毕业于该学院的教师约120位。

4. 8.6.1996星洲日报马六甲学海联谊会联合《星星》儿童周刊假马六甲圣母女子中学礼堂举行“小小领袖生活营” ，作者以《走进童诗的乐园》为题，主讲童诗课题。本文为其中的第一部分讲稿。出席的营员来自马六甲州各华文小学的小同学，约270名。(另一部分讲稿是《童诗童玩》。)

童诗的童言与童趣

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

儿童诗的语言，是从童言中提炼出来的：儿童诗的趣味，是从童趣中洋溢出来的，两者都是儿童诗的特质。

在儿童的心眼中，尤其是幼儿，他们所看到的世界万物都是有生命的。这些物体也和人类一样会说话，都有思想和感情。因此，童心对天地间万物的感觉是多么新奇、生动和有趣的。

儿童的语言，多属于表情语言。为了向别人表达得更好，他们老喜欢说得夸张些，打些比方，用些比拟，因此，他们的语言就具有创造和思考的成分，成为有创造性的语言。儿童的创造力经过启发、训练和培养，可以提高语言的表达层次，那就是创作。教儿童写诗，就是引导儿童的表情语言，朝向创作语言发展。

儿童受到外界景物的触引，就会在脑海中浮现记忆中的视觉心像。如果他们在感觉和心像之间又荡入想象的成分，就产生再创造心像的效果。心理学家称它为“扩散思维"。儿童的扩散思维活动，类似诗人的写诗活动。因此人们常说，儿童有一颗诗心，他们是天生的诗人。实际上，童心与诗心，也是成年诗人必须具有的，这样才能写出清新脱俗、感觉新奇的好诗。

诗从感觉而来，感觉敏锐的人，诗作必须新颖别致。

儿童的感觉敏锐，没有约定俗成的羁绊。因此，一旦他们拍动想象和幻想的双翼，遨游在无限大的纯净世界里，经常会发出新奇感觉的诗声，令人惊喜不已。

儿童写诗时，往往大胆而自信，表达了他们对事物的感觉。其中有感动、惊奇和情意。他们的语言纯真、直率、单纯又有趣，因而创造了独特的文学形象和风格。正所谓“稚拙中见生动，平淡中有天趣”。

我试从下面的四首诗去诠释儿童的这种独特文学样式，并窥视童言和童趣的特质。这四首诗，是我取自我在“写作讲习班”教学上所得的儿童诗，它们都是儿童自己写的诗。

我和星星打电话：
“喂，喂，你是星星吗?
请问星星在家吗?”
可是等了很久，
都得不到回音。
我想星星一定不在家，
就不知跑到那里去玩了。
(3丁班／陈进强)

陈进强小同学想：星星也爱找玩伴出去玩，因此他打电话
时，星星没来接，也就没有回音。陈同学的异想天开和自以为是的想象，溢出了浓浓的童趣。

四年级生江慧雯的儿童诗《闹钟》，用童语建造了文学的形象，也是挺好的。

自从他被妈妈
扭过耳朵以后，
整个晚上，
他都躲在床头上，
偷偷地哭着。
到天快亮的时候，
他再也忍不住了，
就“哇”的一声，
大哭起来，
把我吵醒了。

妈妈为闹钟上链，江慧雯这位小女孩就说有个小男孩给妈妈扭了耳朵。闹钟在床头发出滴答的声响，她说是小男孩偷偷地哭了。天亮了，闹钟响铃报时，她说是那男孩子忍不住哇声大哭，惊醒了别人。这首诗是从小孩子的生活经验转换过来的，把闹钟报时的事儿，写得非常生动、有趣。

五年级生郭筱恬的诗作《石榴》，更有现实生活的写照，富有寓意。

我家后院有棵石榴树，
老人家说：
“种石榴能避邪。”
我问石榴是真的吗?
石榴红着脸，
向我露齿而笑!

石榴成熟时，果皮呈现红色而裂开，露出一颗颗的种子，像人那样地露齿而笑。石榴成熟时的形态，对小孩小们来说倒是新奇的事儿。他们就凭着这种新的感觉去探索种石榴能避邪的说法’可也不得要领。只有儿童纯洁的心，才会去叩问石榴树，到底种石榴能避邪这回事是真是假。可是石榴红着脸，笑而不答，使诗寄意深远。“红着脸"这三个字，含有象征的意义，是不答中而以肢体语言作答。全诗用童言童语组成，表现了童心童趣。

六年级生柯丽霓在《森林大火》的诗中，她把视线投射于周遭环境里发生的事件。这也说明孩子长大了，对生活的感觉层面已拓宽加深了。

惨啦!澳洲的森林着火了!
火越烧越旺，
动物们都纷纷逃命
袋鼠跳呀跳的，
小鹿逃呀逃的，
树熊最笨，
只会紧紧地抱住树干，
等人家来救它们。
很多很多的动物都被烧死了，
植物也不会逃命，
只有站在那里，
活活地被烧焦了。
是哪个黑心肝的放火烧森林的?
害得那么多人，
忙着灭火，
雨呀!请您扑灭这场大火吧!
火呀!求你不要烧掉森林吧!

今年初澳洲森林失火，柯丽霓从资讯的传播上看熊熊的大火吞噬了无数的动植物，因而沸腾了她的感情，炙热了她的感觉。她劈头便一声“惨啦!”的呼告，接着兴起强烈的咏叹，并点出主题，很有气魄。然后，她随着景物的转换而抒发的纯真与率直的感情。小诗人的爱憎分明，好坏一刀切，干净俐落。作者的稚子情，虽在悲天悯人的咏叹中表现出来了，可也传送会心的童趣，像“袋鼠跳呀跳的，／小鹿逃呀逃的，／树熊最笨，／只会紧紧地抱住树干，／等人家来救他们。"等都是。

至于成人写童诗和儿童写诗，又有什么差别呢?

成人写童诗是利用文学知识和写作技能来达到语言的效果
的，而儿童自己写诗则是妙语天成，自然地切入诗境里。关于这一点，我们也可以从成人诗与儿童诗作个比较，从而得到较为清楚的印象。

贾岛：只在此山中／云深不知处。
儿童：我想星星一定不在家／就不知道跑到那里去玩了。
李白：噫吁戏，危乎高哉!蜀道之难难于上青天!
儿童：惨啦!澳洲的森林着火了!／火越烧越大，／动物们
都纷纷逃命。
崔护：桃花依旧笑春风。
儿童：花儿在风中微笑着。

成人在写儿童诗时，必须和孩子蹲得一样高。

唯有诗人和孩子蹲得一样高的时候，然后又用孩子的眼睛去看这个世界，用童心去感受事物，用提升后的童言童语，才能写出新奇感觉的诗篇。

文学作品的内涵揉和了感性、理性、感情和思想为一个整体。感性有理性作为依据，则诗句稳健：感情有思想作为衬垫，则诗作结实。

文学的语言具有绘声、摹状、夸张、比拟、描写、叙事、抒情及议论等综合性的艺术功能。为了达到文学语言的形象化和审美的效果,成人作者必须借助人、事、物的声音、色彩、形状、动作、神态、心理现象等特点，具体生动地把所写的事物凸现在读者的眼前,使感性强烈。不论是教儿童写诗，或成人自己写童诗,都应该应用文学语言去进行创作活动，为艺术创作立下竿影。

为了达到写诗儿童化，诗人必须经常和儿童接触，才能掌握他们的语言。儿童的语言虽然有限，但是单纯可爱、简短明快、生动活泼、音调响亮、句与句之间的跳跃性也不大。诗人在写童诗时,得把抽象的思想，转变为借物抒情的感性语言来写；也把情感转变为感觉的语言来表达。这样的诗，才能使儿童读来感觉得到如闻其声、如见其人、如尝其味、如触其物，是那么地真实、亲切。

写诗不能缺少想象，巧思妙想却给诗作带来了情趣。想象必须基于现实,源于生活；虽是意料之外，却在情理之中。诗中的情趣所要表达的，可能是幽默、启发和讽吟的，或是另有寓意的事物，不过却令人感到愉快。

中国儿童诗诗人张继楼的诗《蚱蜢》 ，就善于把思想转变为感情，又把感情转变为感觉来写：

小蚱蜢
学跳高，
一跳跳上狗尾草。
腿一弹，
脚一跷：
“哪个有我跳得高!"
草一摇，
摔一跤，
头上跌个大青包。

从文学语言来看’作者善用排比和对偶来铺陈，也很讲究韵律，因此诗句念来琅琅上口。

诗语写到“腿一弹，／脚一跷：／‘哪个有我跳得高?’”就悄悄地流露出蚱蜢的骄傲神态，也很形象化地显露出语言的趣味。诗人再写下去,“草一摇，／摔一跤，／头上跌个大青包。”用“大青包”这可触摸的实体来凸出：‘为人戒之在骄’的思想，使小读者读后也有痛定思痛的感觉。

中国儿童诗诗人金波的《春的消息》一诗，则把情感转为感觉来写，也很成功。

让我们换上春装，
像小鸟换上新的羽毛。
飞过树林，飞上山岗。
到处有春天的欢笑。
走累了，我就躺在田野上，
头顶有明亮的太阳照耀。
是谁搔痒了我的面颊?
啊，身边又钻出嫩绿的小草

诗人描写孩子们在初春的原野上奔跑时，欢欣鼓舞之情，跃然纸上；尤其是给小草钻出来搔痒的感觉——嘿!真好。

中国谢采筏写的童诗《海带》，则以巧思妙想而显得童趣盎然。

我真想见见海的女儿，
但每次都没找着，
今天总算不坏，
捞到了她的飘带。

诗中没有正面去描写大海和海带之美，只从侧面——捞到海带的事，给读者留下想像的空间去补充。这是以小见大，以局部暗示全部，极言其美的做法，正如“将军欲以巧胜人，盘马弯弓故不发”，更有引人遐想之妙。

台湾儿童文学家林焕彰为孩子们写了很多诗，许多诗篇都适合幼儿阅读。他的《爱玩水的小青蛙》给写得充满动感和热闹的感觉。

夏天才刚开始，
小青蛙就吵着妈妈说：
好热!好热啊!
我们要到池塘去玩水。
好啊!好啊!……
青蛙妈妈话还没说完，
它们就扑通!扑通!跳下水。
这个夏天，
小青蛙玩得真快乐，
我们家附近那个大池塘，
就装满了它们玩水的声音：
咕呱!咕呱
我们是快乐的小青蛙……

作者以简笔去勾勒一幅青蛙的戏水图，线条明快。青蛙的动态、习性、鼓噪，都可见、可感、可闻、可笑。其实这青蛙戏水的情形，不也就是孩子们戏水的写照吗?如果我们用这样的眼光来看待这首诗，那它就成了富有童话色彩的诗了。

总之，不论是儿童写的儿童诗，或是成人写的童诗，童言和童趣是诗中的重要构成部分，所不同的是，童言和童趣，在儿童是自然的产物，对成人则是寻觅而得来的。

(9．12．1994《南洋商报•南洋文艺》)


【注】
1995年3月3日至7日，马来西亚青年团结运动麻北县会主催、利丰港支会主辨“得意的笑II”生活营。该生活营假马六甲消闲中心举行，出席的青年人数计102位。本文是作者受邀在这次生活营主持讲座的讲稿。

谢谢光宏把梁老师的文章给贴上网。

老黄日前联系梁老师，征求得他老人家的同意，才让光宏这么做的。感谢梁老师授予版权。

梁老师对童诗教学颇有心得，他的文章非常踏实而又使用，希望这些材料对大家有帮助。

诗果飘香了 - 序郭来发的《童诗百首》

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

成人写童诗，除了要切合儿童的心理特点之外，也要适合他们的阅读能力。作者写童诗时，要用提升后的儿童语言，抒儿童之情，寄儿童之趣，言儿童之志。

作者所采用的题材、内容、形式、节奏和技巧，都必须是亲切可感的，并且具有引人向上向善的寓意。

童趣从儿童的生活、心理反应、想象和感情中流露出来。诗意则通过技巧、节奏和意象呈现出来。寓意以潜移默化的方式推移教育的功能。

对写童诗的作者来说，童心和爱心是不可或缺的条件。孟子也说过：“大人者，不失其赤子之心者也。”唯有保存纯真与爱心的人，才能写出清纯脱俗的童诗来。作者也必须是诗人，才懂得提升儿童的语言，写出具有思想和感情的诗句。

总之，杰出的童诗是形象而优美，生动而有趣的；同时它又是寓庄于谐，寓教于趣的，这样的童诗才会为儿童所喜闻乐见，并且据为己有。

郭来发本身是诗人，又有爱心与童心，因此他具备了写童诗的条件。这几年来，他不断地写童诗，作品也经常见报，成为写童诗的新秀。

他掌握了写诗的语言和技巧，善用意象来呈现诗意。他以具体的物象来表达抽象的思维，生动有趣地写出难以名状的感觉，这是他写童诗的成功之处。

郭来发的童诗，题材多为生活现象、日常器物、自然风光，此外还有少数的文字诗如《四》和图象诗如《逗号》与《记号》。作者写诗时随手拈来，好比在沙滩上拾取美丽贝壳一般，俯首即得。

现在，我试以他的诗作为例，并作了一点赏析的工作。他的诗作《铁轨》是这样写的：

一把长长的梯子
放在石子的路上
不知通往哪里
蛇觉得很奇怪
就爬上梯子
一路看下去

作者说铁轨是“放在石子路”上的“一把长长的梯子”，火车这条蛇很好奇，就爬上铁轨这把梯子，一路探看下去。这样的写法生动又有趣，儿童喜欢这样的诗歌。

作者的童诗《花豹》，寓意很好：

花豹啊
你真是富贵人家
听姨妈说
想穿你身上的皮袄
可得花好多好多的钱

花豹的皮毛，质柔色美，把它制成皮袄，可以卖很高的价
钱，成为有钱有势人家的高贵服装。

花豹因为“穿上皮袄"而显得雍容华丽，但是也由于它的皮可以剥下来缝制皮袄，因此，花豹就成为猎人射杀的对象。这情形有如珠光宝气的妇女们，常常成为歹徒的猎物。

这首诗看似赞美花豹有着皮毛之美，实则为它拥有值钱的皮毛而悲哀。作者轻轻的几笔，写得轻松有趣，却是寄意于言外。

拉茶原是印度同胞泡奶茶的顶好功夫，作者写了《拉茶》这首诗来表扬他们：

一尾蛇
在两条杯子之间
钻来钻去，
好像是害羞
又好像是不见了东西
终于给它找到了
清香可口的
奶茶

作者写出印度同胞娴熟的拉茶技术，为他们的生活画像。那“一尾蛇／在两个杯子之间／钻来钻去／……终于给它找到了／清香可口的奶茶”，作者用形象化的语言，写出制作香味四溢的奶茶过程，富有生活气息。

《下雨》这首童诗，则以构思新颖而取胜，也以意象鲜明而抢眼。作者以四行成诗：

下雨了
路上的行人都像
傀儡戏里的木偶
被雨丝拉着吊着

行人是给雨丝拉着吊着玩的木偶，真好玩!小孩子一定想去拉拉雨丝，看看木偶是怎样摆动的。

《风铃》则是纤巧可爱的童诗，读来亲切可感：

风铃是风的孩子
看见爸爸一回来
就吵着要他抱

这首诗写的是风铃给风吹响的小事，但是一经作者比喻之后，风铃的响声，竟成孩子呼唤爸爸抱他的声音，显现了父子之爱的温馨的情境，也成为孩子所喜闻乐见的事哩。

以上所写的，是郭来发新著着切片，不过我们却也能够从这小切片上，品尝到整体的滋味了。

郭来发是一位有创作潜质的青年，假以时日，他一定能够更上层楼，写出更优秀的童诗来。

(13．8．1994《南洋商报•南洋文艺》)

真得非常感谢！
希望对正在念儿童文学的师范生会有用处！

诗园春雨细无声 - 两届特伦敦师训学院“儿童文学研习营”儿童诗讲座的回响

资料来源：梁志庆《童诗的摇篮》

(一)

一颗珠子
一个梦想
一颗颗地串接成
一串美丽的珍珠项链
一串美丽的梦想!
一个汉字
一个世界
一字字地串接成
一首美丽的童诗
一个美丽的世界!

这是一首优美的诗，用排比架构，诗中情景相随，虚实互补，意象具呈。它符合写诗的其中一个大原则：虚则实之，实则虚之。

这首诗摘自符爱梅的《美丽的回忆》一文。原文发表在关丹特伦敦师训学院华文学会于1995年出版的会刊《汛音》之九。当时符爱梅还是该学院的学员。他在参加第一届“儿童文学研习营”的童诗讲座之后，以教导童诗作为实践，因而写下了感言《美丽的回忆》这篇文章。

符爱梅穿针引线，把汉字的珍珠，缀成童诗的项链，烂然可观。

寻常一样窗前月，
才有梅花便不同。

在寻常的月夜里，因为有寒梅绽放，所以境界自是提升了；一件平凡的工作，由动机纯正、情操高尚的人来做，意义自然深远了。

为了落实她在第一届(1994年)儿童文学研习营的讲座理论及她所许下的诺言，便毅然以教导儿童写诗作为实践。

“我用了大约两个星期的时间，把学生带进童诗的世界。从描述词语、观察方法、拟人写作手法、比喻写作手法、下水引文趣法、比较作文法……这些材料已搭成一座桥，铺成一条路，让小瓜们沿着这座桥、这条路走进童诗的世界。走着走着，希望这座桥、这条路能经得起风吹雨打，让小瓜们走得更坚稳、踏实、从容。”符爱梅就是这样地引导孩子们走上写诗的道路。

眼看孩子们写出了童诗，她更是满怀欢喜；批改童诗时，她神色授予，浑然忘我。她仿写了一首诗，以反映她在批改童诗时的心情：
我在文德甲一校资源中心
轻轻地捧着小小诗
读每一篇
三四篇
改完了
我亦不见了

为什么符爱梅会如此投入呢?无他，是孩子们的童心感动了她，簇拥着她走入诗境里去了，像小同学写的这一首诗《椅子》：

我是一张小椅子
五颜六色多美丽
天天和桌子谈天
日日玩得真快乐


(二)

一支、两支、三支……
我们点亮了，
灯笼里的烛光；
四个、五个、六个……
点亮烛火的灯笼，
照亮了中秋的夜晚。
有时候风会吹得很紧，
那时灯笼就会摇摇晃晃，
我们要护着燃亮的烛火，
不要让它给狂风吹灭。
每一个人就是一支蜡烛，
每一支蜡烛都在燃烧自己。
我们就是灯笼里的烛火，
把中秋的夜晚，
燃得更加明亮!

(梁志庆童诗《点亮中秋》)

关丹的黄淑莉对幼小者就有无限的爱意，时时护着他们。当她看见一群十一、二岁的孩子，燃亮了童诗的火苗，却使她惊喜交加。她一方面担心初为人师的经验不足，教诗有欠周详；一方面担心童诗的火苗，会给歪风吹灭。“经过了一番自我挣扎，再与同学、讲师、导师讨论后，我决定伸出这双护火的手!说实在的，我太想跟孩子一起学习，他们也可以用自己的语言表达诗意，这确实是令人欢呼的事啊!”

黄淑莉看到孩子们写的诗，有的稚拙可爱，有的想象奇妙……这些诗都是他们心灵感受的表白和童眼视觉的图像。

黄淑莉把她教导童诗的实况和感受写成《让他们插上想象的翅膀》一文。该文收录在师训学院会刊《汛音》之八(1994年出版)。

从赏析童诗、朗诵童诗、舞起诗步，到带领孩子们观察事物而后写诗，以至于出版诗集，黄淑莉都乐在其中。她在文章中说：“甚至，我要求他们把自己所捕捉到某事物的特点，用‘情境创设法’演绎出来。不管是通过演绎的方法也好，通过集体画画也好，我发现学生们都能把心里的感触，具体地表达出来。”

她对儿童写出的诗，有这样的看法．“他们皆有其真实的情感。在羞涩的文笔背后，就是敏感度极高，既锐利又原始的感触与奇异的想象。这种成人眼中‘反朴归真’的真情，实在难能可贵，也是我的极爱。”

黄老师所言极是。诗由感觉而来，作者用意象来传达这种感觉，引发读者的感情共鸣。实际上，童心即是佛心，黄老师不但见到“一花一世界”，更是见到“一叶一如来”的境地哩!

黄老师班上小五生陈丽虹同学的童诗，不是可以读出她的童心和感觉吗?

我叫小冬菇
人们也叫我小雨伞
虽然人们叫我小雨伞
但却没人用我来遮雨
这使我非常失望。


(三)

好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。

(杜甫：《春夜喜雨》)

有爱才有生命；生命在爱的滋润下成长得更快。

彭亨州关丹的特伦敦师训学院的讲师和学员们都充满爱心。我从该学院华文学会出版的《儿童文学研习营特辑》一书和《汛音》年度会刊里的文章，读出他们的感情，引起我的共鸣。

“孩子需要从文学中去获得满足：快乐情趣的满足，求知欲望的满足。”

“社会需要通过文字去启迪孩子，引导孩子。”

“儿童文学担负着培养教育一代新人的重任，确保孩子拥有正确、良好的思想品德和高尚的道德情操。通过典范人物形象的精神、品质和风格，去感化和教育广大少年儿童，为他们树立前进的楷模，在他们的成长中产生巨大的推动力量。儿童文学是儿童教育的重要环节。”

这是该学院华文组主任凌秀松讲师在第一届儿童文学研习营开幕仪式上的讲话。开幕献词已刊布于《儿童文学研习营专辑》里。

由于凌讲师有这样的识见，并与黄先炳和涂胜喜等讲师取得共识而设营，开创儿童文学的新天地。

第一届儿童文学研习营设在关丹的林明，于1994年3月12日至14日举行，学员有114人。年红兄、方理兄和我这三轮车赴约主讲儿童文学课题。第二届的研习营设在金马仑的丹那拉打，于1995年6月6日至9日间举行，参与者有108位已毕业的该学院的学员。我和年红兄到场主持讲座。我在以上两届的讲座会上侧重于研习儿童诗的欣赏与创作课题；在第二届也旁及儿童散文的创作课题。

在儿童文学研营内，学员们朝气蓬勃，笑声把他们珠串为一首首快乐的童诗。讲师们对我们的礼遇，学员们的诚恳态度，都令我们感到莫大的欣慰和鼓舞。

我教导孩子写诗十四年，行将告老退休。我站在台上主讲时，就有老僧传经的心绪，总希望衣钵有传，住持有人，儿童文学的殿堂内铎声不辍。

过后，我听到学员们的心声，说他们参加文学研习营时获益不少，也感触良多，特别是我们都荒废了儿童文学园囿，今后应当辛勤拓垦。

我也收到学员们寄来的童诗创作，让我欣赏和提供意见。他们在教导儿童写诗之余，也择优参加全国儿童诗创作赛而荣获奖项。凡此种种，对我都是丰厚的回馈。我多么希望，童诗的种子在校园内开花结果；更希望儿童文学的幼苗茁长起来，绿化教育的领域。

《不悔的参与---学员心得报告》是刊登在《儿童文学研习营特辑》里的一个篇目，由23篇短文和2首诗组合而成。这些篇什中，我读到他们的激情和理想，如张美凤诗篇中的一节：

十二日的清风如我
匆匆赶来赴一场儿童文学研习营
随着南风飘来三位主讲人
风趣幽默 才华横溢 经验老到
让我们从儿童文学的陌生至熟悉
也让我获益不浅
欣赏你们
拥有为人服务 牺牲自我的精神
我会向你们学习
感谢你们深深

(写于12．6．1996)